《双子杀手》今日在国内上映 李安：拍电影很辛苦

　　《双子杀手》今日上映

　　李安：拍电影很辛苦，但让我觉得自己还活着

　　《比利·林恩的中场战事》上映之前，李安导演抽空休息了两个礼拜。有一天，他跟太太去爬山时，从山上滚下来，腿受伤了，将近两个月才恢复。这让李安心生感慨，原来对他来说，工作时才会比较安全一点，“手上触摸着电影就会感到充实，没有触摸到电影的时候不知道怎么自处。我就是这样。”

　　所以李安说，尽管现在65岁的他已经开始衰老，记忆力开始退化，但他还是很想去触摸电影，“拍电影让我有快乐、充实、紧张的感觉，让我充满活力，我会选择余生的时间都留给电影，，直到拍不动为止。”

　　抱着这样的心态，李安拿出了新作《双子杀手》，影片于今日在国内上映。生活中温和，甚至有时缺少自信的李安，在拍电影时却勇敢得如初生牛犊。在《双子杀手》中，李安尝试用120帧+3D+4K技术拍动作片，然而，不讨好的是，由于技术要求过高，现在尚无法普及，所以在好莱坞也是极为小众，“有时候会想为什么现在就我一个人这么拍，不知道是不是自己的问题。”

　　“纯真的丧失”这个主题

　　对我来说很有吸引力

　　《双子杀手》讲述的是威尔·史密斯饰演的中年特工亨利，被年轻的克隆人小亨利夺命追杀，51岁老亨利与未经世事的20多岁小亨利同屏对决。

　　李安坦承《双子杀手》的故事并不新鲜，最初拿到的剧本就是一个普通的动作片题材，但是这个故事涉及到的，人与年轻时的自己同处，则对他有很大吸引力。李安说：“一个人要去接受自己年轻时的样子。同样的基因，不同的成长。最触动我的是在面对镜子，面对年轻的自己时，一生所有的后悔，惆怅，到我这个年纪，会回顾一下，如果再过一遍会有什么不同的想法。”

　　李安拍电影不会考虑是否会迎合观众，是否有机会得奖，而是因为感觉有一种主题在召唤他，“议题会跳出来，在心中成长，我让它自然地发生。各种书、剧本也好，我看到的事情、听到的事情，如果和那个议题谋和，我就会自然地上手拍成电影。一开始我觉得孝顺很重要，就拍了《推手》《喜宴》《饮食男女》；对浪漫感兴趣的时候拍了《断背山》《色·戒》；对人和神的关系着迷的时候拍了《少年派》，这与我的年纪阅历有关系，我说的神不是某个神，是指人和未知东西的结合。俗话说四十而不惑，我六十多岁了却越来越迷惑。要认真讲这个问题的话，我需要和心理医生讲三个小时。这段时间，我对青春的逝去，纯真的丧失感兴趣，所以拍了《比利·林恩的中场战事》。”

　　同样，《双子杀手》也反映了李安的心境。自言已是“少年子弟江湖老”的李安表示，在人生走到现今这个阶段，对于《双子杀手》会感兴趣，是因为这个题材“从一个年轻的男孩去反映一个中年人的心境，互相印证，我觉得也是对人生的一个检讨”。在他看来，这部影片呈现了一个男孩子的成长：“尽管现在我也进入老年，但心态还是一个男孩子。我会想青春这件事到底是怎样的，‘纯真的丧失’这个主题，对我来说很有吸引力，我以前的片子也有提到。包括《少年派》，他们从此岸到达彼岸之后，老虎没有回头，就像青春不会回头一样。你在年轻的时候，比较有理想，看事情比较单纯，天真，容易一厢情愿。经历了很多人生体验以后，你回来解释这个东西，会有新的地方，也会有心疼的地方。”

　　人到中年

　　有时候比克隆人更像克隆人

　　李安认为，年轻人和中年人，看这部电影时，可能会产生不一样的感受。年轻人可能代入的是junior，被养大，走出安全区，走到世界，不知道未来何去何从，人生该怎么办。“之前的结尾是有些感伤的，亨利走了，年轻的junior被留下，独自解决问题。在美国试映后，有年轻观众觉得结尾没有关照junior，现在这个结尾更近人情一些。每个人都在电影里找自己，希望每个人都被照顾到，能够各取所需。”

　　李安表示，《少年派》《比利·林恩的中场战事》和《双子杀手》，算是他的“成长三部曲”，“都是回头看一个年轻的自己，都是同样的题材，但这次是真的做出来了，年轻和老年的对应。”

　　李安说随着年纪的增长，让他开始产生“如果能再过一遍会有什么不同”的想法。这些思考和感悟被李安放进了新片《双子杀手》中。这部电影讲述了威尔·史密斯和年轻的自己意外相遇，两个不同年龄的我之间发生了冲突、角逐，到最终和解。李安坦言，“如果说《卧虎藏龙》的李慕白，是我步入中年的一个检讨，那这次就是我步入老年，对人生的新检讨。”

　　而对于片中junior是克隆人的身份，李安说他会想到自己最初的样子，“有的时候我们都越来越像克隆人。人到中年，甚至有时候比克隆人更像克隆人，日子过惯了，已经找不到真实的日子是什么样子的。就像亨利要面对的那种年龄困境——中年人不能退休，退休就要被杀。”

　　我看到了时间究竟在人身上做了什么手脚

　　李安说自己在拍电影这件事上，是个“蛮贪心的人，通常拍文艺片的导演，不会有机会拍追车、打斗、做一个数码人。这次有机会来，我不会放过。也是一种缘分，它的命题和我现在思考的东西有反应，那我就跟着感觉走。”

　　《双子杀手》并不是李安导演第一次对高格式电影的创新探索，2016年，李安就推出了全球首部以4K、120帧拍摄的数字电影《比利·林恩的中场战事》。这种技术规格被电影界的“技术狂人”詹姆斯·卡梅隆导演称为“新白金标准”。

　　但是，当时全球只有5家影厅能够播放这部影片的高技术格式版本，致使绝大部分影迷无缘看到。尽管如此，李安导演依然对高技术格式有着不懈坚持，并在时隔三年之后，再次推出高格式电影《双子杀手》。

　　对于自己在技术上的这种执着，李安坦承有些孤独，因为120帧拍摄只有他在做，“它让我体验到了一种属于数码电影的新鲜美感，跟我过去的感受完全不一样。好像给我打开了第三只眼睛，开拓了一个新的世界，我看到了电影的更多新可能，这让我不能不去尝试，哪怕前面的路再辛苦，即使知道走下去会很辛苦，还是忍不住去做。我想还能继续用高帧拍下去，继续实验下去，我相信它还有很大的潜力没有被发现。”

　　电影中的年轻版威尔·史密斯Junior，是李安用特效创造的数字化真人。利用CG技术对威尔·史密斯的表演进行百分百的视觉动态捕捉，采取崭新的面部跟踪方式，从骨架、肌肉、皮肤、汗毛、情绪，都经由上百名好莱坞顶尖特效师历经两年潜心打磨而成。