战争没有成就我的音乐 但成就了现在的我

　　2018年世界杯，克罗地亚队长莫德里奇获得MVP，颁奖仪式上，泪水在他眼眶打转……人们用掌声向这一代克罗地亚球员致敬，因为他们的童年时代经历内战硝烟，一身球技在废墟中练就。而在那些废墟的后面，也曾经站立着少年马克西姆。对！就是那个世界上手速最快的钢琴家，那个在古典音乐和流行时尚之间游走的音乐偶像，即将于5月到西安参加“绿野星空·2019长安新丝路交响音乐会”的马克西姆·姆尔维察，通过邮件接受了华商报记者的专访。

　　天赋

　　每秒弹奏16个音符，快得不像人类

　　马克西姆的钢琴启蒙并不太早，9岁时第一次在朋友家看到钢琴，他就觉得自己的人生和钢琴密不可分了。但父母对他的这个想法非常困惑，因为他们并不是音乐世家，不知道他为什么对古典音乐如此专情。说到天资，马克西姆2.07米的身高，修长的手指，更有着不可思议的每秒弹奏16个音符的手速，只听音乐，你会觉得快得不像人类在演奏。

　　华商报：从什么时候感觉到钢琴就是你未来的事业了？

　　马克西姆：9岁。说来奇怪，身边所有人都不听古典音乐，而我一接触到钢琴就觉得未来的事业就是它了，从来没有怀疑过这一点。

　　华商报：你当琴童时是如何练琴的？

　　马克西姆：我小时候也是个耍小聪明的学生，因为能在很短的时间内学会一首新的乐曲，所以有的时候完成功课也是临时突击。当然，后来加入越来越多的练习。

　　华商报：每一个演奏家都会有自己想要传递的东西，也可能热衷于某一类的演奏风格，请谈谈你对自己的音乐见解？

　　马克西姆：我一直认为自己很幸运能以艺术为生，这是一份无与伦比的工作，每天和艺术打交道永远都不会感到枯燥。美妙的音乐是能够和观众沟通的强大工具。每当我站在舞台上，可以与台下观众交流并能从中获取力量，这一切都太棒了。

　　战争

　　坚定决心让全世界听到我的音乐

　　在和平世界生活的人永远无法真正体会到战争的残酷。1990年，塞尔维亚人与克罗地亚人在独立的名义下展开对土地的争夺。那年马克西姆15岁。他的家乡、克罗地亚东部最古老的小城希贝尼克很快被塞尔维亚占领。

　　地面上，武装力量在对峙；而在地下避难所，对未来抱有希望的人们仍在努力活着。马克西姆把钢琴搬进了学校地下室，继续练琴。尼采在《偶像的黄昏》中写道：“没有杀死我的，让我变得更强。”在那场战争接近尾声时，依傍着琴声活下来的马克西姆，动身前往首都萨格勒布参加比赛。

　　华商报：去年俄罗斯世界杯，克罗地亚队闯入决赛，被喻为传奇，对他们的背书是“从战火中走出”。如果说当时踢球已算奢侈，那么对练习钢琴演奏来说就更不可思议了。你当时经历了什么？战争有没有改变你对音乐方向的追逐？比如演奏风格等。

　　马克西姆：去年的世界杯，我为克罗地亚队自豪，整个国家都为他们而自豪。我15岁时过得很艰难，当时克罗地亚爆发了持续四年之久的战争，在战争开始之际，感觉每天活在灾难中，我大多数时间都躲在地下室和避难所，即便如此，我依然坚持练习钢琴。我认为这些经历并没有成就我的音乐，但确实成就了现在的我，让我更坚定了我的决心：有朝一日要成为钢琴家，让全世界都听到我的音乐。

　　华商报：能回忆下战争结束后，你第一次参加钢琴大赛并获奖的情况吗？

　　马克西姆：感谢老师鼓励我继续坚持练琴。1993年，18岁的我在萨格勒布举办的音乐比赛中获得了冠军，这是我整个事业中最大、最难忘的胜利。

　　华商报：你这次在西安举办的“绿野星空·2019长安新丝路交响音乐会”演奏曲目中有《克罗地亚狂想曲》，你想表达一个怎样的祖国？在演奏的时候脑海中浮现的景象是怎样的？

　　马克西姆：对于《克罗地亚狂想曲》，我很惊讶这首曲子在中国的受欢迎程度，它对我来说意义非凡。激昂高亢的旋律，诉说着饱受战争创伤之苦的克罗地亚，希望和信心同在。

　　实验 将电子乐与古典乐谨慎混搭

　　虽然从小喜爱并接触古典乐，但马克西姆从未想过用一种音乐表现形式拘束自己。他一直在尝试并探索不同的音乐，保持着与生俱来的好奇心。长大成人之后，马克西姆一直在漂泊，他去过布达佩斯深造，到过巴黎寻求名师。2002年，马克西姆被音乐人、作曲家托彻·胡尔伊奇注意到，并接触了英国著名监制人梅尔·布什。当时，梅尔正在寻找钢琴新人，他马上就意识到马克西姆在古典、跨界混合、流行乐方面的巨大潜力。EMI同样为这位年轻的音乐家感到震惊，在与他签约后，很快就推出了一张新专辑——《钢琴玩家》。

　　《野蜂飞舞》对马克西姆来说，无疑是非常重要的一首曲目。这首作品出自里姆斯基·柯萨科夫的歌剧《撒旦王故事》，创作于1900年，故事取材俄国诗人普希金的童话诗作，表现王子化作胡蜂，远渡重洋飞回皇宫，蜇咬那些心肠恶毒的小人。马克西姆刚刚开始接触跨界，这首曲子就是他的第一首单曲，所以到世界各地演出，这首曲子也是他的保留曲目。不过,跨界也伴随着争议。

　　华商报：你在这次西安的户外音乐会上也会演奏《野蜂飞舞》。当时《钢琴玩家》这张唱片，在古典曲目里融入了现代节奏,在改编时，有没有担心传统音乐爱好者认为这是“出格”？

　　马克西姆：《钢琴玩家》这张专辑对海德尔和肖邦的作品做出很大的改变，把严肃的古典音乐结合了流行乐、电子乐。跨界的确让更多人认识我，但我一直没有离开过古典钢琴。

　　华商报：你给观众的印象是在钢琴演奏中加入了很多流行音乐元素，你怎么看待古典音乐与现代审美的融合？

　　马克西姆：我像是做实验一样，将电子乐与古典乐混搭在一起。除了古典音乐，我非常喜欢电子乐。以后也会继续尝试跨界融合，但会非常谨慎，因为古典音乐是非常严谨的，而电子乐的节奏感又非常强，如果不是小心编排，电子乐会盖掉古典音乐的美感。对我来说，音乐是没有界限的，不管是流行还是摇滚，对我而言只有好的音乐和不好的音乐。在创作新的作品时都会借鉴很多不同的元素。

　　时尚

　　会把很多生活中的状态带到舞台